Workshop e seminari

CORSO DI OREFICERIA E LAVORAZIONE ARTISTICA DEL METALLO. Dalla bottega tradizionale alla sperimentazione contemporanea. Il percorso propone un'esperienza completa nella lavorazione artistica del metallo, partendo dalle tecniche fondamentali della tradizione orafa e arrivando alle sperimentazioni contemporanee. Il corso integra: • cultura materiale e storia delle tecniche; • conoscenza dei metalli e delle loro proprietà; • tecniche manuali di oreficeria; • tecniche fabbrili e di formatura; • costruzione e assemblaggio; • incastonatura e lavorazione delle pietre; • fusioni artistiche; • finiture e trattamenti superficiali; • elettroformatura e processi galvanici; • fabbricazione digitale; • progettazione del gioiello contemporaneo. L'obiettivo è sviluppare non soltanto abilità manuali, ma una vera cultura del progetto e della materia, nella quale la tecnica diventa strumento di ricerca e di espressione personale.

Per il periodo natalizio esistono tante decorazioni ma le palline ornamentali per l'albero e la casa in generale, non possono mancare. Hai mai pensato di poterle realizzare con la pasta colorata di cartapesta? Supporti sferici di polistirolo verranno rivestiti e decorati con la polpa di carta di vari colori, facendo attenzione ad inserire anche il laccetto. Saranno lasciate ad asciugare e ritirate in un secondo momento, pronte per essere esposte. Il workshop è adatto per tutti, ragazzi, adulti e bambini accompagnati, anche per chi si avvicina alla cartapesta per la prima volta.

La decorazione a filigrana richiama gli antichi merletti. Puoi spaziare con la fantasia e l' immaginazione. Decorerai una mattonella 15x15 cm in argilla rossa a biscotto e utilizzerai delle pompette per decorare con la filigrana( un engobbio bianco denso), pronta per l' uso. Dopo aver realizzato dei bozzetti potrai riportare il tuo disegno con una matita non grassa sul supporto a biscotto a mano libera o con l' aiuto di alcune guide. Alla fine del laboratorio, mi occuperò io della cottura e di applicare una cristallina trasparente perché il tuo lavoro sia pronto dopo pochi giorni per essere ritirato e portato a casa. Il workshop si attiverà da un minimo di tre partecipanti. Il costo indicato è per singolo partecipante.

​Workshop esperienziale di pittura e stampa al torchio ​Ti affascina la grafica d’arte ma hai paura di non saper disegnare? Il Monotipo è la tecnica che fa per te! ​A metà strada tra pittura e incisione, il Monotipo è una delle tecniche più libere, gestuali e d’impatto del mondo della stampa manuale. Si dipinge o si inchiostra direttamente su una matrice liscia, lasciando che la pressione del torchio calcografico trasferisca il colore sulla carta d'arte bagnata. ​Il risultato? Un’opera originale, poetica e irripetibile (Unicum). Senza solchi o matrici fisse: ogni segno è puro gesto e scoperta!

​Workshop esperienziale di intaglio e stampa manuale su linoleum. ​Vuoi dare un tocco unico e personalizzato ai tuoi libri, quaderni, buste o progetti cartacei? ​Ex-Libris & Timbri d’Arte è un laboratorio pratico ed esperienziale di 3 ore pensato per farti scoprire l'affascinante arte dell'incisione in rilievo (Linocut) e della stampa manuale. ​Storicamente, l'Ex-Libris è il cartiglio o timbro artistico d'autore che si appone sui propri libri per indicarne la proprietà. In questo workshop imparerai a progettare, intagliare e stampare la tua "impronta" personale un monogramma, una linea botanica, un simbolo o una piccola illustrazione trasformandola in un vero e proprio timbro riutilizzabile all'infinito!

Con la carta e il cartone si imparerà a costruire una cornice per una propria stampa, foto, disegno o cartolina, scegliendola di dimensioni 10x15 centimetri. I bordi dell'immagine saranno coperti per alcuni millimetri. Struttura di cartone disegnata e poi tagliata con l'aiuto di squadrette e taglierino. I bordi saranno rifiniti con il nastro di carta gommata, e il rivestimento di carta sarà incollato e manovrato in maniera da ottenere l'effetto " marmo" che con la carta appare interessante e caldo. Completa di gancetti la cornice sarà tua, pronta per riempire uno spazio in maniera personale e colorato. Il workshop si consiglia a persone adulte.

Queste sono tecniche di ceramica giapponese che usano argille di colori diversi, mescolate fra loro. Nerikomi (significa "impastare dentro"), prevede la stratificazione delle argille colorate per creare motivi visibili sia all'interno che all'esterno dell'oggetto in ceramica. Neriage (significa " far salire impastando")prevede la mescolanza delle argille colorate, che modellate e tagliate daranno vita ad un oggetto ceramico dalle linee morbide e sinuose. In questo workshop realizzerai un piattino con la tecnica Nerikomi e una ciotola con la tecnica Neriage. Al termine del laboratorio mi occuperò della prima cottura, dell'applicazione della cristallina trasparente e della seconda cottura. I tuoi manufatti ceramici saranno così pronti per essere ritirati ed utilizzati. Il workshop si attiva da un minimo di tre partecipanti.

Stanco dei formati digitali e dei soliti fogli di carta? "Zine & Leporello" è un workshop intensivo di una giornata progettato per farti riscoprire la bellezza della materia, del segno e della legatoria manuale. ​Esplorerai l'intero processo creativo della stampa d'arte: dall'intaglio della matrice all'inchiostrazione eco-sostenibile, fino al fascino della stampa al torchio calcografico e alla creazione di un libro a fisarmonica con copertina rigida personalizzata

La tecnica dello sgraffito nella ceramica, consiste nel ricoprire un oggetto in argilla cruda, a 2 durezza cuoio", con uno strato di ingobbio (argille colorate) di colore diverso dalla base. Dopo aver preparato i bozzetti ed aver conosciuto gli strumenti da utilizzare, potrai trasferire il disegno sulla superficie ingobbiata, a mano libera o eventualmente con delle guide e, dopo, rimuovendo il colore superiore, sveleremo il tono sottostante, delineando il disegno a forte contrasto. Realizzeremo una decorazione a sgraffito su una piastrella 15x15 cm e dopo mi occuperò di cuocerla a prima cottura, dell'applicazione della cristallina trasparente e della seconda cottura. Il tuo lavoro così sarà pronto per essere ritirato e utilizzato dopo pochi giorni. Il workshop si attiverà da un minimo di tre partecipanti.

Il Kurinuki è un'antica tecnica di lavorazione giapponese, basata sulla sottrazione della materia. Si parte da un blocco pieno di argilla e lo si scava, taglia, rimuovendo la parte in eccesso per far emergere una forma essenziale, imperfetta, ma perfettamente unica nella sua im-perfezione. Questa tecnica incarna il concetto del "wabi-sabi", cioè una visione del mondo che esalta l'imperfezione, l'accettazione della transitorietà e la bellezza autentica delle cose. Alla fine di questa esperienza insieme, porterai a casa un oggetto realizzato con questa tecnica che dopo la prima cottura, verrà rivestito da una cristallina colorata, scelta tra quelle disponibili in laboratorio, seguito dalla seconda cottura. Il lavoro finito sarà pronto dopo una decina di giorni. Il workshop si attiverà da un minimo di tre partecipanti.

Il laboratorio è rivolto a ragazzi dai 14 anni in poi e agli adulti. Conosceremo una tecnica di stampa della metà dell' ottocento che si basa sul trasferimento di immagini su vari supporti ( carta e tessuto) trattati attraverso dei sali ferrici. Questi, combinati fra loro, creano un rivestimento fotosensibile alla luce che permette il trasferimento di immagini in negativo e/o inserti botanici sui supporti trattati. Le immagini ottenute vireranno verso la tonalità del blu di Prussia. Ma non solo, applicando altri" ingredienti", potremo ottenere anche altre tonalità. Il workshop si attiverà da un minimo di tre partecipanti.